Semana Vasca: La Plata 2008
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2008/11/03
2008/04/29
ĸepa jυnĸera en Youtube
Hemos recibido noticias del Sr. ĸepa jυnĸera.
Nos informa que están desarrollando un canal de ĸepa jυnĸera en youtube.
Asimismo nos envía un enlace para acceder al videoclip que grabó en su última gira en
2007/12/23
Olentzero
El Olentzero, u Olentzaro es uno de los personajes más conocidos de la tradición navideña vasca.
Historia
Este personaje procede de la zona de Lesaca, en Navarra. Probablemente, en su origen, el término Olentzaro designaba a la época del solsticio de invierno y su celebración. En este sentido e
mpleaba Lope de Isasi a principios del siglo XVI el t
érmino Onentzaro, que podría estar relacionado con "Onentzat aro" u "Onentzako aro" ("época para los buenos", en euskera).
Después este nombre se transfirió a un personaje de leyendas relacionadas con el sincretismo entre la mitología vasca y las tradiciones cristianas locales: un gigante o jentil que se convierte al cri
stianismo. En versiones más modernas era un carbonero que vivía en el monte y al que no le gustaban nada los niños. Cuando bajaba al pueblo a vender el carbón los niños se escondían de él. En el siglo XX la figura de Olentzaro incorporó elementos de las tradiciones de Papá Noel-Santa Claus y de los Reyes Magos, convirtiéndose en un personaje qu
e el día de Navidad trae regalos a los niños.
Su historia se ha enriquecido con relatos e iconografía contemporánea. Unas versiones inciden más en los aspectos cristianos de su historia; otras eliminan los aspectos religiosos, pero conservan
los mágicos, y otras suprimen todos los aspectos sobrenaturales de su historia, de forma que puede ser seguido por otras religiones e incluso por ateos. Hay versiones que lo convierten en un embajador de buena voluntad y espiritualidad, mientras la publicidad comercial incide
en el aspecto de los regalos materiales. Además, algunos grupos inciden en los aspectos de la nacionalidad y la cultura vasca de la tradición, mientras otros los evitan. La versión tradicional lo suele presentar sucio, y fumando en pipa, aunque muchas veces, especialmente para el comercio, se crean muñecos de Olentzero limpios y sin tabaco. Hay quien lo considera una figura burlesca, y otros, venerable. Así la canción tradicional del Olentzero, que en muchas versiones lo describe como "entendimendu gabea" ("sin entendimiento"), en otras versiones lo proclama "entendim
entuz jantzia" ("(re)vestido de entendimiento").
Música
La canción tradicional del Olentzero fu
e versionada por el grupo de punk rock Zarama.
El cantautor Gontzal Mendibil dedicó todo su disco Olentzaro de
Canción tradicional
Olentzero joan zaigu
mendira lanera
intentzioarekin
ikatz egitera.
Aditu zuenean,
Jesus jaio zala
lasterka etorri da,
berri ematera.
El olentzero se nos ha ido a trabajar
al monte con la intención de hacer carbón.
Cuando se ha dado cuenta de que Jesús ha nacido ha venido corriendo a dar la noticia.
Orra orra,
gure olentzero!
Pipa hortzetan duela,
exerita dago.
Kapoiak ere baditu,
arraultzatxuekin,
bihar meriendatzeko
botila ardoakin. (bis)
¡Ahí ésta, ahí esta nuestro Olentzero!
Teniendo la pipa entre los dientes está sentado.
También tiene capones con huevos, para merendar mañana con una botella de vino.
Olentzero, Buru handia,
entendimentuz jantzia.
Bart arratxean
edan omen du,
hamar litroko botila.
Ai, hau dek tripa handia!
TRALARARA TRALARARA... bis
Olentzero, cabezón vestido con “enten
dimiento”
Anoche del barril debió de beber, lo que entraba en 10 botas ¡Ay que tripa más grande!
Mari Domingi
Frecuentemente nos encontramos asociado a este personaje tradicional vasco la figura de Mari Domingi como su novia, con funciones también hacia los más pequeños. En algunos pueblos ambos personajes desfilan conjuntamente aunque esta situación no es tan frecuente como el kalejira individual del Olentzero todos los 24 de diciembre. Frecuentemente se representa a Mari Domingi vestida con el tradicional traje de casero vasco y un curioso gorro en forma de caracol en la cabeza.
Costumbres y muñecos
Una de las funciones actuales del Ole
ntzero es muy similar a la de los Reyes Magos, Papá Noel o el niño Jesús: los niños escriben sus cartas al Olentzero pidiéndole regalos, se las dan a sus padres, y algunos de estos regalos aparecen en casa en la mañana de Navidad. En el País Vasco y Navarra la mayoría de municipios celebran un desfile Olentzero la víspera de Navidad, ot
ros que celebran una cabalgata de Reyes la tarde del 5 de enero, y otros que celebran ambas. Como excepción, en Ermua (Vizcaya) el desfile de recepción del Olentzero se realiza el 31 de diciembre (sin embargo
Es costumbre que grupos de vecinos paseen un muñeco caracterizado de Olentzero (con la cara manchada de carbón, ropa tradicional, txapela, pipa, un saco con regalos, con vestimenta típica vasca) por las calles en Nochebuena, cantando y pidiendo dinero para algún colectivo humanitario, social o para sus propias actividades de ocio. Como despedida a este personaje, en eventos especiales es común incinerar al muñeco al finalizar, bien en la misma tarde-noche de nochebuena, bien después de las navidades. La imagen del Olentzero es un elemento característic
o y frecuente en la decoración navideña de establecimientos y mobiliario urbano en el País Vasco.
Olentzero en Areso
En el pueblo navarro de Areso, en 2
003, 2004 y 2005 se dejó el muñeco en la plaza del pueblo durante la nochebuena, pero fue roto o robado de madrugada. Ese último año los vecinos descubrieron finalmente que eran agentes de
olíticas de este hecho.
Olentzero
Olentzero edo Olentzaro Euskal Herriko izakia da, Gabon-gaua, Jesusen etorrera eta neguko solstizioa irudikatzen dituena. Bizirik geratzen den azken jentila da, basajaun eta basandererekin batera.
Kristautasunaren aurreko pertsonaia da. "Onentzaro", "Onontzaro" edo "Orentzaro" izena ere hartzen du. Izenaren eta jatorriaren berri ematen duen teoria ugari dago; "gauza onen garaia" edo "eskean ibiltzeko garaia" (oles edo agur egitea euskal kopla zaharretan agertzen da eta eskean ibiltzea da; hortik oles-aroa) esan nahi omen du.
Elezaharrak
Kondairaren arabera, Olentzero euskal mendietan bizi zen jentil bat zen. Egun batean izar handi bat ikusi zuten bere leinukideek, eta zer zen galdetzen hasi ziren. Beldurtuta, tribuko zaharrenari (jada ikusmena galduta zeukan agure zahar agurgarriari) galdetu zioten zer izan zitekeen. Honek esan zuenez, jentilen aroaren amaiera iragartzen zuen izarra zen, Kixmi (Jesus salbatzailea) jaio zela esaten zuena, alegia. Hori dela eta jentil guztiak amildegitik behera botatzeko agindu zuen, beragandik hasita. Guztiek bete zuten esana, Olentzerok izan ezik. Honek Belenera jo zuen, Jesus gurtzera. Eta ondoren Euskal Herrira itzulirik, Jesusen Berri Ona zabaltzen hasi zen. Otsagabian Abenduaren 27an egiten da.
Kixmiren (Kristo) jaiotzaren berri ematera menditik jaitsitako artzain edo ikazkinaren itxuraz irudikatu ohi da gaur egun. Olentzeroren itxura eta jarduteko modua ere desberdina da tokiaren arabera.
Beste herrialdeetan Bizarzuri eta Hiru Erregeen egitekoa ematen zaio Olentzerori, umeei gabonetako opariak banatzea, alagia. Baita ere lastoz betetako baserritar panpinez jantzita etxez etxe diru-eskea egiteko.
Kantak
Olentzeroren inguruan hainbat gabon abesti kantatzen dira, baina zalantzarik gabe, hauxe da ezagunena:
Olentzero joan zaigu
mendira lanera
intentzioarekin
ikatza egitera.
Aditu zuenean
Jesus jaio zala
lasterka etorri da
berri ematera.
Horra, horra,
gure Olentzero,
pipa hortzetan duela
eserita dago
kapoiak erre baitu
arraultzatxoekin
bihar merendatzeko
botila ardoakin.
Espero dut urte hontan holan izatea, zorionak eta urte berri on!!!
2007/11/09
ѕeмana vaѕca en cнιle
Euzko Etxea de Santiago se halla inmersa en la celebración de la Semana Vasca 2007, que comenzó el martes y finalizará el domingo. El programa de actividades preparado para la ocasión incluye propuestas para todos los gustos: desde deporte y música hasta proyecciones de cine vasco. Cabe mencionar la celebración de la Fiesta del Euskera-Korrika, ofreciendo así su particular homenaje a la carrera bianual en favor del euskera organizada por AEK y que tuvo lugar el pasado mes de marzo en Euskal Herria y varios centros vascos.
El Euzko Etxea de Santiago vive estos días su Semana Vasca , que comenzó el pasado martes con la proyección de la película 'Obaba'. Ayer comenzaron sendos torneos de mus y de pe
lota. Hoy se jugará la final del torneo de mus en Euzko Etxea y la segunda tanda de eliminatorias del torneo de pelota en el trinquete de la entidad, a partir de las siete y media de la tarde.Mañana el centro vasco será la sede de un conferencia titulada 'Vascos en Chile', que correrá a cargo del escritor, periodista e investigador Miguel Laborde. Este conferenciante hablará sobre las publicaciones 'Los Vascos en Chile 1520-2005' y 'Mi hermano Koldo'. Por su parte el delegado de Euskadi en Chile, Jon Erdozia, presentará el libro 'Primera Delegación de Euzkadi en Chile (1942-1980)'. A continuación se servirá un vino de honor para los asistentes.
Akelarre, fiesta de la juventud
El sábado el ambiente se caldeará con la celebración del Akelarre, nombre que han dado los organizadores a la Fiesta de la Juventud de Euzko Etxea. El encuentro tendrá lugar al aire libre, en el frontón abierto del Centro, a partir de las ocho de la tarde. Habrá actividades culturales, musicales, folklóricas, relacionadas y dedicadas a la juventud, con participación de jóvenes ligados a la institución.El domingo, la Semana Vasca 2007 concluirá con la celebración de 'Korrika' y una fiesta de la lengua vasca. Con este evento la euskal etxea se sumará a la gran carrera reivindicativa en favor del euskera que organiza AEK (Coordinadora para la Alfabetización y Euskaldunización de Adultos) y que el pasado mes de marzo recorría la geografía de Euskal Herria y de numerosos puntos de la Diáspora.
Corriendo por las calles de Santiago
Con retraso pero con el espíritu y las ganas de trabajar en favor del euskera intactas, Euzko Etxea de Santiago se sumará así el domingo a la iniciativa con
su propia versión de la carrera. La salida tendrá lugar a las once de la mañana desde la Delegación del Gobierno Vasco (calle Apoquindo) para llegar en una relajada caminata hasta la sede de Euzko Etxea (calle Vicuña Mackenna). El objetivo de la fiesta es 'reivindicar el uso de la lengua vasca entre las personas de origen vasco en Chile' y 'dar a conocer el euskera a los chilenos'.A las doce del mediodía se jugarán las finales del campeonato de pelota del centro vasco en el trinquete de la entidad, y la fiesta concluirá a las siete de la tarde en la Universidad Católica de Santiago, con un concierto del acordeonista navarro Enrike Zelaia. El repertorio incluirá temas de las siete provincias vascas, acompañado de los coros vascos y del grupo de danzas de Euzko Etxea.
2007/10/23
goитzal мeиdιвιl
Nació en Zeanuri en 1956. Su primer disco lo publicó junto a Xeberri en 1975, siendo muy popular en aquel tiempo el dúo 'Gontzal Mendibil eta Xeberri'. En la época se abrió la posibilidad de hablar y cantar sobre política, y sus primeras canciones fueron fruto de ese ambiente. Cuando pasó la novedad, el público comenzó a reparar en aspectos musicales y artísticos y Mendibil, comprendiendo el cambio, giró su propuesta enriqueciéndola musicalmente, buscando unos textos más poéticos. Todo ese cambio se concretó en el disco 'Hasperen itun', publicado en 1983.
Es un cantante melódico, el cual no arriesga en exceso pero sabe cubrir elegantemente todo lo que hace. Ha trabajado en tres espectáculos, uno sobre Iparragirre, otro sobre Olent
zero y un tercero titulado 'Elorri Loratua'. Es un gran admirador de Bitoriano Gandiaga, de quien ha musicado muchos poemas. Ha ofrecido conciertos con grandes músicos: con la Orquesta Sinfónica de Bilbao, la Slovac Radio Symphony Orchestra, la Orquesta Sinfónica de Euskadi, etcétera.
Su disco titulado 'Memorian' tuvo muy buenas críticas, y publicó una versión en castellano del mismo trabajo bajo el título 'Lagrimas al viento', en homenaje a los muertos en Madrid en el atentado del año 2004.
Su último trabajo data del 2005 y se titula Keinu: Este triple CD contiene una muestra de su repertorio en 42 canciones pero incluye una nueva sorpresa, la canción que da titulo a su novela Gorbeiako haizea.
• Bagare - (Bittor Kapanaga-Gontzal Mendibil )
• Disco: Zaurietatik dario
• Artista:Gontzal Mendibil
• Año de edición:1976
• Disketxea:IZ
Araban bagare Gipuzkun bagera
Xiberun bagire ta Bizkaian bagara
Baita ere, Lapurdi ta Nafarran.
Guztiok gara eskualdun
guztiok anaiak gara
Nahiz eta hitz ezberdinez
bat bera dugu hizkera.
Herri bat dugu osatzen
Eta gure zabarkeriz ez daigun utzi hondatzen.
Bagare, bagera, bagire, bagara
Euskadi askatzeko oraintxe dugu aukera. (bis)
________________________________________________
En Alava SOMOS (forma alavesa) en Gipuzkoa SOMOS (forma guipuzcoana)
en Xiberu SOMOS (Forma de Zuberoa)y en Bizkaia SOMOS. (Forma vizcaína)
También, en Lapurdi y Navarra.
Todos SOMOS euskaldunes, todos somos hermanos,
aunque con diferentes palabras,
tenemos una misma forma de hablar.
Estamos construyendo un pueblo.
Y no jodamos eso con nuestra torpeza.
SOMOS SOMOS SOMOS SOMOS
Tenemos la oportunidad de liberar Euskadi ahora mismo.
2007/09/23
нerтzaιnaĸ
1981. urtean Araban sortutako euskal rock taldea da. Euskal Rock Radikala eta Euskadi Tropikala mugimenduetan sarturik zeuden.
1981eko gabon zahar gauan estreinatu ziren Gasteizen. Hasierako taldekideak Josu Zabala, Kurro, Delfo, Txanpi eta Kike ziren. 1982ko udan, Gammak taldea utzi zuen eta Gari taldean sartu zen.
1993an, taldeak agur esan zuen Donostiako Anoeta polikiroldegian eskaini zuten emanaldian. Oraindik, taldekide batzuek bakarka kantatzen jarraitzen dute.
Taldekideak
• Josu Zabala (konpositorea, baxu-jolea eta trikitilaria)
• Gari (abeslaria, gitarra-jolea)
• Entique "Kike" (gitarra-jolea)
• Txanpi (bateria-jolea)
• Delfo (gitarra-jolea)
• Tito (saxofonista)
• Kurro (bateria-jolea)
Taldea utzi zuten taldekideak
• Xabier Montoia (gitarra-jolea)
Diskografia:
• нerтzaιnaĸ (Soñua, 1984)
• Hau dena aldatu nahi nuke (Soñua, 1985)
• Salda badago (Elkar, 1988)
• Amets prefabrikatuak (Oihuka, 1990)
• Mundu berria daramagu biohotzean (maxia, Aketo, 1991)
• Zuzenean (Aketo, 1991)
• Debiraren orratzak (oihuka, 1992)
Singleak
• «Irauten» / «Zoratzen naizela» (Soñua, 1987).
• «Aitormena» / «Amets prefabrikatuak» (Aketa, 1991).
нerтzaιnaĸ fue un grupo músical del País Vasco. Integrantes de lo que se conoció como rock radical vasco. Comenzaron como una versión en euskera del grupo The Police. En sus primeros discos mezclaban la provocación del punk con los ritmos bailables del reggae y el ska, manteniendo siempre como fondo de muchas de sus letras la situación política del País Vasco. Como ejemplo, Pakean utzi arte (Hasta que nos dejen en paz), fue compuesta en recuerdo de Javier San Martín Goikoetxea Piti, militante de los Comandos Autónomos Anticapitalistas y amigo del grupo.
Su primera actuación fue en la nochevieja de 1981, en Vitoria. En la primavera de 1982, Xabier Montoia "Gamma" dejo el grupo y entró Gari. En 1993, en el concierto celebrado en el polideportivo Anoeta de San Sebastián dijeron adiós como grupo. Miembros de este grupo todavía actúan con otros grupos (Txanpi, Dr Deseo), Gari en solitario y Josu Zabala en los grupos Zazpi Eskale y Gu eta Gutarrak.
Miembros
• Josu Zabala - compositor, bajo y trikitrixa (acordeón diatónico vasco).
• Gari - guitarra
• Enrique - guitarra
• Txanpi - batería
Otros miembros
• Xabier Montoia "Gamma" - guitarra y voz. Xabier fue miembro fundador, aunque pronto dejó el grupo para formar parte de M-ak. En la primavera de 1982
Discografía:
Álbumes
• нerтzaιnaĸ (Soñua, 1984)
• Hau dena aldatu nahi nuke (Soñua, 1985)
• Salda badago (Elkar, 1988)
• Amets prefabrikatuak (Oihuka, 1990)
• Mundu berria daramagu biohotzean (maxi, Aketo, 1991)
• Zuzenean (Aketo, 1991)
• Denboraren orratzak (oihuka, 1992)
Singles
• Irauten» / «Zoratzen naizela» (Soñua, 1987).
• «Aitormena» / «Amets prefabrikatuak» (Aketa, 1991). Canciones extraídas de Zuzenean.
aιтorмena
Ez dira betiko garai onenak
azken finean gizaki hutsak gara
Barearen ostean dator ekaitza
Udaberri berririk ez guretzat
Denborak aurrera etengabian
ta orain ezin eutsi izan giñana
rutinaren morroiak bihurtu gara
laztana lehen baino
lehen aska gaitzetan.
Ohartu gabe arrunt bilakatuta
Ohartu gabe heldu gara mugara
Mundua jautsi zaigu gainera
maitia lehen baino
lehen aska gaitzetan.
Ez dakigu non dagoen hoberena
Bila dezagun beste lekuetan
Ba, zin dagizut ez dizudala
inoiz gezurrik esan eta
zaude zihur ezin izango
zaitudala ahaztu inoiz
aitortzen dut izan zarela
ene bizitzaren onena
baina orain, maitia lehen baino
lehen aska gaitzetan.
Los mejores momentos no son para siempre
Al fin y al cabo somos simples humanos
tras la calma viene la tempestad.
No habrá nuevas primaveras para nosotros.
El tiempo avanza sin cesar
Y ahora no podemos ser lo que fuimos
Nos hemos vuelto esclavos de la rutina
Cariño, liberémonos cuanto antes
Sin darnos cuenta nos hemos acostumbrado
Sin darnos cuenta hemos llegado al fin
El mundo se nos ha caído encima
Cariño, liberémonos cuanto antes
No sabemos dónde está lo mejor
Busquemos en otros lugares
Si, te juro que nunca te he mentido
Y seguro que no te olvidaré jamás
Confieso que has sido lo mejor de mi vida
Pero ahora, liberémonos cuanto antes.
2007/06/11
вєтαgαяяι
Вeтagarrι es un grupo de música del País Vasco que se formó a finales del año 1992, pero no fue hasta el febrero de 1997 que grabaron su primer disco, Betagarri, publicado por Mil A Gritos Records. La historia de este grupo de Vitoria es un poco inverosímil. Gontzo, Iñaki y Aitor ya eran colegas y acostumbraban a salir de fiesta con el nombre de guerra de Betagarri, pero no se imaginaban que acabarían formando un grupo con este nombre. Todo empezó cuando a Gontzo le tocó una guitarra eléctrica en un concurso de la televisión. Cómo Iñaki cantaba en un coro y Aitor solía tocar una guitarra española, empezaron a tocar y fueron conociendo más gente. Los comienzos de Вeтagarrι se remontan a 1993. Es en aquel año cuando comienzan a preparar las canciones que acabarían tomando forma en su primera maqueta, en formato cassette, autoeditada en 1994, con una única "L" de principiantes, como título y portaday distribución tabernera. Posteriormente ha sido reeditada en formato CD. Tras perfilar lo que acabó siendo la formación definitiva, con batería, bajo, dos guitarras, trompeta, saxofón, trombón y cantante, dedicaron un par de años a presentarse en directo en un gran número de conciertos. Finalmente en 1997 editan su primer disco " Вeтagarrι ", con la discográfica vitoriana Mil A Gritos, con la que repetirían en la edición del segundo trabajo "ARREN ERRO ZAHARRA". Cambiaron de discográfica para editar un disco de versiones de grupos de rock vascos del que llevan vendidos más de 15.000 copias: "80/00", editado por Esan Ozenki a finales de 1999. Con la desaparición de Esan Ozenki, con quienes también editaron "FREAKY FESTA", pasan a su siguiente discográfica, Metak, en la que editan un disco de re mezclas de su anterior disco: "REMIX". También "ARNASA HARTU" y el disco grabado en directo en Catalunya "ZUZENENA", al que acompaña un DVD con imágenes del concierto además de un documental sobre el grupo y algunos extras más. En 2005, la discográfica alemana Jaro publicó un recopilatorio para Alemania, Austria y Paises Bajos, con canciones de todos los discos editados hasta el momento por Вeтagarrι. Lleva por nombre "BASQUE FIRE". El último disco es "HAMAIKA GARA" que ha sido editado por Oihuka en noviembre de 2006. En total la cifra de discos vendidos por Вeтagarrι supera ya las 50.000 copias, además de todos los discos especiales o recopilatorios en los que ha participado con canciones nuevas o extraídas de su discografía. Como ejemplo el disco "ALTRES CANÇONS DE NADAL" editado en noviembre de 2005 por la discográfica catalana Global y en el que Вeтagarrι aporta una canción, cantada en catalán, o el DVD "HATORTXU ROCK" en el que interpreta media docena de versiones junto a los cantantes originales (Barricada, Piperrak, Huajolotes…). En estos 14 años han ofrecido cerca de 700 conciertos. Si bien en un principio su zona de actuación se limitaba a Euskadi y Catalunya, con los años han afianzado su presencia en Europa. Han realizado dos giras en Japón y en USA, y solo en 2005 ofrecieron más de 20 conciertos en Alemania. En Octubre de este año se presentaran en la ciudad de Rosario para la Semana Nacional Vasca Argentina.
Miembros
• Iñaki (vocalista)
• Aitor (guitarra)
• David (saxo)
• Gontzo (guitarra)
• Iker (batería)
• Mikel (trombón)
• Unai (trompeta)
• Iosu (bajo)
• Discografía
• Maketa, (1994)
• Betagarri, (1997)
• Arren Erro Zaharra, (1999)
• 80/00, (2000)
• Freaky Festa, (2000)
• Remix, (2001)
• Arnasa Hartu, (2002)
• Zuzenena, (2004)
• Hamaika Gara, (2006)
80/00 : Es un disco de conmemoración del 20 aniversario del movimiento punk vasco de los años 80 con versiones de los temas más famosos de varios grupos significativos.
Canciones
1. Baldin Bada (Baldin Bada)
2. Atzera Begira (BAP!!)
3. Biktimak (Danba)
4. La Chica Del Batzoki (Doctor Deseo)
5. Cerebros Destruidos (Eskorbuto)
6. Agur (Exkixu)
7. Eh Txo! (Hertzainak)
8. Lo Egin (Itoiz)
9. Kriston Burrundaie (Jotakie)
10. En Mi Casa (Korroskada)
11. After Boltxebike (Kortatu)
12. Euskeraz eta Kitto (Lin Ton Taun)
13. Hamarkada Miresgarria (M-ak)
14. Hiri Gerrilaren Dantza (Negu Gorriak)
15. Kuiti (Potato)
16. Nire Furgoi Beltza (Ruper Ordorika)
17. Errepide Hontan Galdurik (Su Ta Gar)
18. Tijuana in Blue (Tijuana in Blue)
19. Dime Tú (Virus de Rebelión)
20. Bihotzak Sutan (Zarama)
2007/05/16
erroвι
'Ez dok amairu' ya se había desintegrado, y muchos cantantes se acompañaban solamente de guitarra en sus conciertos; otros experimentaban para conseguir arroparse de solventes conjuntos. erroвι fue una explosión en todo ese ambiente. Aportando nuevos dúos vocales, era aquella una formación rock clásica, con canciones muy rítmicas que quedaban al borde de las guitarras distorsionadas.
Publicaron cinco discos hasta que se disolvieron en 1979. Los mas vendidos y exitosos fueron 'erroвι' y 'Bizi bizian'. Ofrecieron muchos conciertos en esos pocos años, la mayoría en Hegoalde, y muchas de sus canciones se convirtieron en clásicos dentro del repertorio verbenero, 'Telebista', 'Lantegiko hamar manamentuak' y 'Gure lekukotasuna', por citar algunos. Para toda una generación algunas canciones se convirtieron en himnos a la modernidad, como por ejemplo, 'Perttoli', 'Nora goaz' o 'Gure zortea'.
En 1985 hubo un intento de resucitar el grupo con un nuevo trabajo titulado 'Agur t'erdi', pero el intento no tuvo excesivo éxito. Para entonces otro tipo de sonidos habían calado en la sociedad.
2007/05/14
ez doĸ aмaιrυ
Izeneko talde abangoardista 1965ean hasi zen ibiltzen, hainbat artistak osatutakoa, abeslariek eta idazleek nagusiki. Mugimenduak, kultur ezaugarriez gain, osagai politikoak eta sozialak mantendu zituen. Hain zuzen ere, Francoren garaia zen. Berebiziko lan berritzailea egin zuten, euskaraz ordurarte egindako aipagarriena izanda eta mugarri bihurtuz.
Izena, "San Martinen estutasuna" ipuin herrikoiatik hartu zuten, amaiera aldera agertzen den esaldiatik zehazki: "Ez dok amairu" (Ez dago malefiziorik). Jorge Oteizak proposatu zuen izena.
1971an Benito Lertxundi "Ez dok amairu" (Elkar) izeneko diskoa atera zuen, tartean "Zenbat Gera" edo "Urak dakarrena" abesti ezagunak zeudela.
1972an desegin zuten taldea, tartean diktadura amaituta ez zegoela. Ordutik, hainbat partaidek euren ibilbidea segitu dute eta erreferentzial bihurtu dira euskal musika eta kulturaren arloan.
2003an, Korrikako 13. edizioan mugimendua espreski omendu zuten, eta urte hartako abesti ofiziala Mikel Laboak interpretatu zuen beste batzuekin batera.
Partaideak
•J.A. Artze
•Jexux Artze
•Jose Anjel Irigaray
•Juan Miguel Irigaray
•Lourdes Iriondo
•Mikel Laboa
•Julen Lekuona•Benito Lertxundi
•Xabier Lete
•Jorge Oteiza
•Néstor Basterretxea
Ez dok amairu fue fundamentalmente un grupo musical, se formó en Gipuzkoa (tuvo una gran influencia en Bizkaia), pero también tenían estrechos vínculos con otras áreas artísticas. Entre marzo de 1966 y diciembre de 1972, este grupo hizo frente a las prohibiciones y censuras de la dictadura y trabajó por el desarrollo de la lengua y costumbres vascas que en el franquismo vivieron una de sus peores épocas.
Figuras de la canción y cultura vasca como Benito Lertxundi, Mikel Laboa, Lourdes Iriondo, los hermanos José Ángel y Juan Miguel Irigaray y Joxean y Jexux Artze, Xabier Lete, Julen Lekuona, Jorge Oteiza y Néstor Basterretxea integraron el proyecto o intervinieron de alguna manera en él.El movimiento nació en 1965 y el nombre fue una propuesta de Jorge Oteiza. El escultor se basó en un cuento popular vizcaino recogido por Resurreción Mª de Azkue que contaba que se había roto el maleficio del trece. Oteiza tenía el sueño de crear un movimiento que uniera todas las disciplinas artísticas con el fin de recuperar la castigada cultura vasca. El ámbito musical fue el que mejor cuajó.
El grupo se deshizo en 1972, aún en la dictadura, y los artistas que lo conformaron siguieron sus propios caminos.
José Ramón Furundarena definió a Ez dok amairu como «un soplo de aire fresco dentro de un ambiente asfixiante».
•http://www.argia.com/mendea/hemero/70ezdok.htm
2007/04/24
erraмυn мarтιĸorena
1943an jaio zen Baigorrin.
Ipar Euskal Herriko ahotsik esanguratsuena da. «Otsobi» goitizenez ezaguna, kanturako zaletasuna artzain lanbidearekin partikatu du behenafartarrak azken hogeita hamar urteotan. Entzulearengan berehala eragiten duten ahots horietako bat du Martikorenak, indartsua eta aldi berean sentsibilitatez gainezka egiten duena, hunkigarria bezain naturala. Ahots hutsezko kantari aparta da Martikorena, Euskal Herrian direnen artean onenetakoa. Askoren ustez, Euskal Herriko ahotsik ederrenetakoa da.
2005eko azaroan azken kontzertua iragarri zuen.
Diskografia
•Baigorriko artzain laboraria
•Otsobi
•Primaderari
•Olerkarien oihartzun" Bilduma
•Aire xaharretan
•Elorrietan loreak
•Kantuz sortu naiz eta
•Elorrietan loreak
Solo con nombrar a Erramun Martikorena viene a nuestra mente la figura de un pastor cantando en la montaña. Nació en Baigorri en 1943, y desde niño apuntó una gran afición por la canción, pero nunca tuvo oportunidad de desarrollarla. Erramun es totalmente autodidacta. Su voz es transparente, dulce, limpia y brillante. Cantó por primera vez en público en 1974 en Lartzabale, en un concurso, pero fue en 1978 cuando comenzó a ofrecer recitales.
Al principio cantaba a capella, sin acompañamiento musical. Ese mismo año publicó su primer disco.
Martikorena nunca ha sido cantante profesional. Ha compaginado la canción con el arduo trabajo de pastor y labrador. No ha compuesto apenas canciones, aunque quizás la mas conocida sea 'Maitiak galdegin zautan', la cual popularizó Imanol.
El principal trabajo de Martikorena ha sido el de interpretar canciones populares, sobre todo las de Iparralde, por ejemplo 'Xori erresiñula' o 'Oriko xoria', junto con varias canciones del bertsolari y compositor de pastorales de Zuberoa Etxahun Iruri. Ha cantado también canciones de Salvador, Xabier Lete y Mikel Laboa. Martikorena recoge en sus canciones letras sobre la naturaleza y la vida del pueblo.
Su entrañable voz ha llegado a los cuatro puntos cardinales de Euskal Herria, y su personalidad tranquila y sosegada ha hecho que sea querido en todas partes. Hace poco que se ha retirado de los conciertos.
Quiere dedicar más tiempo a su familia y también a su oficio de pastor. Padre de un niño de dos años, Martikorena asegura que necesita estar más tiempo junto a su hijo, sobre todo durante los primeros años del niño.
"Las labores de pastor requieren mucho tiempo, aún más, en estos tiempos en los que vivir del caserío no resulta fácil", asegura el cantautor. Por ello, de momento ha decidido abandonar los conciertos, aunque cara al futuro, no cree que vuelva a los escenarios, "lo veo un poco difícil" dice Martikorena.
•хalвadorren нerιoтzean
(Lourdes Iriondo-Xabier Lete )
Disco: Herrian
Artista: Erramun Martikorena
Año de edición:1997
Disketxea: Agorila
Adiskide bat bazen
orotan bihozbera,
poesiaren hegoek
sentimentuzko bertsoek
antzaldatzen zutena.
Plazetako kantari,
bakardadez josia,
hitzen lihoa iruten,
bere barnean irauten,
oinazez ikasia... ikasia.
Non hago, zer larretan,
Urepeleko artzaina,
mendi hegaletan gora
oroitzapen den gerora
ihesetan joan hintzana? (Bis)
Hesia urraturik
libratu huen kanta
lotura guztietatik,
gorputzaren mugetatik,
aske sentitu nahirik.
Azken hatsa huela
bertsorik sakonena,
inoiz esan ezin diren
estalitako egien
oihurik bortitzena... bortitzena.
Non hago, zer larretan,
Urepeleko artzaina,
mendi hegaletan gora
oroitzapen den gerora
ihesetan joan hintzana? (Bis)
"Emotiva canción que Xabier Lete compuso y grabó en homenaje a Xalbador, admirado y querido bertsolari que murió de un ataque al corazón el mismo día en que le homenajeaban en su pueblo natal. Canta su personalidad, "Existía un amigo, sensible por demás" es su comienzo. Además de ensalzar esa sensibilidad Lete compuso una especie de elegía, sobre todo en su estribillo: "Donde estás, en qué praderas, pastor de Urepel, que subes por las laderas de la montaña a ese después que es recuerdo, que huyendo te fuiste". Se canta mucho en reuniones amicales, el preguntar por el fallecido nos recuerda los muertos que todos tenemos. Otro bertsolari, Andoni Egaña, dice que la consideraría himno del País Vasco, ya que vale tanto para ser cantada en la intimidad como en un campo de fútbol."
Pako Aristi
•elĸarrιzĸeтa
2007/04/04
ιтoιz
Itoiz surgió entre jóvenes de Ondarroa. Allí estaban Juan Carlos Pérez, José Garate 'Foisis', Estanis Osinalde, Joseba Moreno…. Estuvieron tres años tocando verbenas, hasta que en 1978 publicaron su primer trabajo: 'Itoiz'. La flauta travesera de J. Erkiaga tiene una especial fuerza a lo largo de todo el disco. Este disco tenía el don telúrico que suelen tener los primeros discos. Contenía la canción 'Lau teilatu'. Sus referencias eran Led Zepellin, Genesis o Camel. Partieron del rock sinfónico.
Hábiles músicos, supieron combinar posteriormente el jazz y el rock más duro, hasta convertirse en un grupo pop moderno y elegante. También participaron del grupo en diferentes etapas: Sabih Pery, hoy día productor y técnico en los estudios 'Laguna', Jimmi Arrabit, miembro de King Mafrundi y profesor de batería; han sido alumnos suyos: Galder, del grupo Dut, Txiki, que participa de Kashbad, o Iban, actual batería de Su ta gar.
No empezaron a actuar en directo hasta 1980. Ese año publicaron el LP 'Ezekiel', un trabajo raro, especial e inclasificable, pero después de su publicación dejaron las verbenas y comenzaron como Itoiz. Eran aún muy jóvenes. El cantante Juan Carlos Pérez, por ejemplo, no tenía más que 19 años. Con el tiempo recalaron en la estética pop/rock, pero se mantuvieron siempre aparte del rock radical vasco, utilizando textos mas personales, poéticos, surrealistas a veces. Con los años tuvieron una evolución musical marcada, fruto de la experiencia, la sabiduría y la habilidad. 'Teníamos que haber puesto al grupo un nombre diferente en cada disco', decía Juan Carlos Pérez hace años, demostrando su inquietud.
En 1983 publicaron 'Musikaz blai', con un notable éxito, tanto en Euskal Herria como en el resto de la península.
Sus canciones han sido referencia en fiestas, bares: 'Marea gora', 'Hegal egiten', 'Marilyn'. Llegaron a tener ofertas de CBS y de otras multinacionales. La cima la marcó el disco 'Espaloian', con gran éxito de ventas y convirtiéndose en un trabajo legendario. El grupo se separó en la cima de su éxito, en 1988, justo después de grabar un disco en directo titulado 'Eremuko dunen atzetik dabil'.
Juan Carlos Pérez ha continuado con su carrera en solitario.
• http://www.itoiz.org/
Itoiz
Itoiz rock eta pop-rock musika taldea izan zen, 1976an Mutriku eta Ondarroa inguruan sortutakoa.
Indar Trabes izenarekin bost gazte berbena eta ezkontzetako musika talde moduan hasi ziren 1974an. Hala ere, beraien hasierako helburua rock progresiboa egitea zen. Horrela, 1978 urtean diska ateratzeko aukera izan zutenean izena aldatzea erabaki zuten.
Bi garai bereizi daitezke Itoizen jardunean. Lehenengoa, rock progresiboa, jazza eta estilo desberdinen esperimentazioak eragindakoa. Bigarrena, 1983 urtean Jean Marie Ecay gitarra jolea gehitu zitzaienetik egindakoa, pop-rockaren bide zuzenagoan egindakoa. Jean Marie Ecayren eragina garrantzitsua izan zen Juan Carlos Perezen konposizio estiloari gehituta.
Taldea 1988an desegin zen, beraien zuzeneko diska argitaratu eta gutxira.
Taldekide esanguratsuenak
• Juan Carlos Perez: Gitarra eta ahotsa
• Foisis (Jose Garate): Baxua
• Jose A. Fernandez: Pianoa eta Teklatuak (1985 arte)
• Estanis Osinalde: Bateria(1979 arte)
• Joseba Erkiaga: Flauta (1982 arte)
• German Ors: Gitarra (1981-1983)
• Jimmi Arrabit: Bateria (1982tik aurrera), orain Sustraia taldean
• Jean-Marie Ecay: (1983-1985)
• Xabi Pery: (1987-1988)
Diskografia
• Itoiz (1976)
• Ezekiel (1978)
• Alkolea (1980)
• Musikaz Blai (1982)
• Espaloian (1985)
• Nobela Beltza (1985)
• Ambulance (1987)
• Eremuko Dunen Atzetik Dabil... (1988)
• Itoiz 1978-1988 (2000)
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♫ ♪ Hemen gaude
ta poztutzen naiz
ta ziur zure aita ere bai;
ta zer ondo... zelan dijua
zure bufanda txuria.
Lau teilatu gainian
ilargia erdian eta zu
goruntz begira,
zure keia eskuetan
putzara batekin... putz!
Neregana etorriko da
ta berriz izango gara
zoriontsu
edozein herriko jaixetan.
Goxo goxo
kanta egin nazu
Benitoren Maria Solt.
Negarrik ez,
txuri zaude ta malkoak
zure kolorea kentzen dute.
Felix, Felix bihar
berriz egongo gara
txanpain apur batekin;
diru gabe baina
izarrak gurekin daude,
piano baten soinuaz. ♫
Juan Carlos Perez, fue el compositor de esta canción siendo muy joven. Con posterioridad ha sido versionada por muchos grupos y en varias lenguas. Es una canción de amor un tanto misteriosa, pues a pesar de su simplicidad es evocadora y mágica. La letra también tiene su misterio: está compuesta de frases hechas a trozos y su sentido parece que comienza y acaba en cada frase.
Su ambientación nocturna atrapa: la mención de cuatro tejados, en medio la luna y hermosas promesas "y seremos felices de nuevo, en las fiestas de cualquier pueblo". Puede que alguien no conozca esta canción, pero una vez conocida nadie deja de apreciarla.
ѕorleĸυaren ĸanтa
Iker Goenagak (Zizurkil-Gipuzkoa, 1974) urte dezente daramatza jada gure artean trikitia astintzen. Hasiera batean Larraitz arrebarekin batera hasi zenak, bakarkako bideari ekin zion beranduago. Bide horren islada dira arrebarekin batera grabatutako lehen diska "Maixa eta Itziar/Iker eta Larraitz (1993)", Maixa eta Ixiarrekin partekatua, bakarkako bidearen hasiera izan zen "Soinugorri (1998)", "Txikitxuterik (2003)" eta labetik atera berria dugun "Amorrua (2006)". Ugariak izan dira denbora horretan kolaboratzaile jardunean egindako lanak, bai disko eta zuzenekoetan: Tapia eta Leturia, Mikel Laboa, Anje Duhalde, Erramun Martikorena... Gaur egun Oskorriren proiektu guztietan dihardu kolaboratzaile gisa.
• Taldea
Azken urteetan talde funtzionamenduan dihardu Ikerrek taldeko beste musikariekin batera. Talde izakera honek dakar Ikerren abestiak denen artean "ontze" edo jazte prozesu lasai baten bidez lantzeko aukera, eta era berean grabazioen eta zuzenekoen arteko lotura estua; taldelanean oinarritutako proiektua izaki, musikari berdinak topatu ahal izango ditugu bietan. Honela, Beñat Barandiaran, Iban Gurrutxaga, Mikel Atxega eta Iñigo Egiak osatzen dute Ikerrekin batera zuzuenekoetarako taldea gaur egun.
• Biografía
Iker Goenaga (Zizurkil-Gipuzkoa, 1974) lleva ya varios años dándole a la triki. Inicialmente junto a su hermana Larraitz. De allí a unos años en solitario. Son reflejo de ello sus discos "Maixa eta Itziar/Iker eta Larraitz (1993)", disco compartido con Maixa eta Ixiar; "Soinugorri (1998)" disco debut en su camino en solitario; "Txikitxuterik (2003)"; y finalmente el recientemente sacado del horno "Amorrua (2006)". Han sido numerosas las ocasiones en las que ha ejercido de colaborador en todo este tiempo, tanto en discos como en directo: Tapia eta Leturia, Mikel Laboa, Anje Duhalde, Erramun Martikorena... Actualmente colabora en todos los proyectos de Oskorri.
• La banda
En los últimos años Iker ha optado por funcionar en grupo junto al resto de músicos de la banda. Dicha forma de funcionar permite el poder madurar y vestir los temas de Iker pausadamente, y junto a ello, aporta la posibilidad de encontrarnos con la misma banda tanto en las grabaciones como en el directo. Actualmente forman la banda, Beñat Barandiaran, Iban Gurrutxaga, Mikel Atxega e Iñigo Egia.
• Discografía:
[Amorrua]
Se puede decir que en el nuevo disco se da una pequeña revolución. El hecho de que se unen a la línea de trabajo anterior potentes percusiones y programaciones junto con el trabajo de producción de Angel Unzu, inducen a este sorprendente resultado. ¡A ver si estás de acuerdo!
[Txikitxuterik]
Se ha solido decir que en Txikitxuterik Iker se encamina a su madurez; por la calidad y sensibilidad de sus composiciones, y porque la experiencia junto con el trabajo en grupo lo llevan a otro plano.
[Soinugorri]
Primer trabajo en solitario. En este disco dedicado al trikitilari Elgeta se encuentran temas basados en ritmos tradicionales. Disco moderno, ligado a la tradición, acústico y muy personal.
[Maixa eta ixiar / Iker eta Larraitz] arrebarekin
Publicado en 1993, época en la que los discos tenían dos caras. Este disco compartido, en el que Iker y Larratz se ubicaban en la cara B, debut discográfico para ellos.
• Elgetari buruz: http://iblnews.com/astic/noticia.php?id=131105
• Sorlekuaren Kanta deskargatzeko: http://212.55.28.70/gazteaukera/o79/musika/videos.asp?idioma=EUS
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Sorlekura, iturrira,
laino gisa soilik,
itzultzen dira urak.
Sorlekura, iturrira,
oroiminak soilik,
itzultzen dira bideak.
Oi lur eta lainuak,
bideak eta oroiminak.
Zer izanen naiz ni bihar, iturrira,
sorlekura itzultzean?...
Oi lur eta lainuak,
bideak eta oroiminak.
Zer izanen naiz ni bihar, iturrira,
sorlekura itzultzean?...
"Oroimina izanen naiz,
lainua izanen naiz"(bis)
Al lugar de nacimiento, a la fuente,
solamente como nubes
vuelve el agua.
Al lugar de nacimiento, a la fuente,
solamente recuerdos,
vuelven los caminos.
Oh tierra y nubes,
caminos y recuerdos.
¿que sere yo mañana, a la fuente,
cuando vuelva al lugar de nacimiento?...
Seré recuerdo,
seré una nube
ѕozιedad alĸoнolιĸa, ιndarra eтa ĸeмena
(SA ere deitzen zaigu) 1988an Gasteizen (Araba) sortutako rock musika taldea da. Juan (ahotsa), Jimmy (gitarra), Oskar (gitarra), Roberto (bateria) eta Iñaki (baxua) izan ziren taldearen hasierako partaideak.
Militarismo, faxismo, arrazakeria edo sexismoa dira euren letretan gogor kritikatzen dituzten gaietako batzuk. Disko kopuru ederra saldu dute Espainia osoan (350.000 baino gehiago) eta 1995ean, Ratas zuzeneko albuma Urrezko Diskoa izatera iritsi zen, hau da, Espainian 50.000 ale bahino gehiago saldu zituen.
Explota Zerdo eta Síndrome del Norte kantuen letrak direla kausa, 2004an Asociación Víctimas del Terrorismok (AVTk) SA salatu zuen, ustezko terrorismoaren goraipamena egiten zuelakoan. Urte bereko irailean, Baltasar Garzón epaileak bertan behera utzi zuen kasua. 2005eko otsailean berriro taldearen kontrako elegitea ez zuen onartu. Hala ere, AVTk, berriz, beste elegite bat aurkeztu zuen Espaniako Auzitegi Nazionalean 2005eko abenduan, Fernando Grande-Marlaska epaileak onartu zuena.
SAk behin baino gehiagotan adierazi du ETA babesten ez duela, baita AVTk euren kantuen letrak gaizki ulertzen dituela.
AVTren zein beste elkarte batzuen (esate baterako Partido Popularrena) presiopean, taldeak kontzertu andana bertan behera utzi behar izan du. El Corte Ingles merkataguneak SAren diskoak salmentatik at kendu egin ditu.
Gaur egungo partaideak:
• Juan (ahotsa)
• Jimmy (gitarra)
• Jabi (gitarra)
• Pirulo (baxua)
• Roberto (bateria)
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• SAren webgune ofiziala: http://www.soziedadalkoholika.com/euskera/Frame.htm
• Myspacen webgune ofiziala: http://www.myspace.com/soziedadalkoholika
• Elkarrisketa: http://www.manerasdevivir.com/entrevista_sa_02072003.php
• Erderaz: http://ubbiar.fotolog.com/euskalberri
тapιa eтa leтυrιa
Musika taldea Joseba Tapia (trikitilari) eta Leturia (pandero-jolea) osatzen dute.
Es una formación de música folclórica del País Vasco. El grupo fue formado por los músicos Joseba Tapia (trikitixa) y Xabier Beralazuze «Leturia» (pandero) en 1984.
Desde 1986, fecha en la que apareció su primer álbum, han grabado varios discos y han realizado varias giras internacionales. La primera fue en 1992 en la que recorrieron el Reino Unido. En 1993 acompañaron a Negu Gorriak durante el Itxurakeriari Stop!! Hypocrisy Tour 93 en varias fechas en Suiza y Alemania.
Durante 1994 y 1996 giraron por Canadá, lo que les abrió la puertas a la edición de Dultzemenoa (su sexto álbum) en este país.
Con la incorporación de Arkaitz Miner (violín) y Txus Aranburu (piano) se consolidaron definitivamente como cuarteto.
Diskografia:
• Euskadiko Trikitixa Txapelketa
• Jo eta Hautsi (
• Euskadiko Trikitixa Txapelketa
• Tapiatarren Trikitixa, Familiko diska, osabak eta lehengusuarekin batera
• Juergasmoan
• Dultzemenoa
• Tapia eta Leturia Band
• Canada Tour ("Dultzemenoa" diskoaren Canadarako edizio berezia)
• Tapia eta Leturia Band: "Ero"
• 1998 (2 CD)
• Bizkaiko Kopla Zaharrak (Xabier Amurizarekin)
• Hain zuzen
•
Participaciones en recopilatorios:
• «Lekeitioruntz», en Txerokee, Mikel Laboaren Kantak
• «Recuerdo florido», en Betiko Trikitixa
• Music From The Basque Country
• Triki 1: diatonic dynamite
• Trikitixa: Basque melodeon gems
• «Fandango tristea» y «Gipuzkoarrok, Errosariyo santuba!» en Rockin' Trikitixa
• Basque Music: The Sampler
Joseba Tapia (Lasarte, 1964 - ) soinujole eta trikitilari gipuzkoarra da.
Buenos Aires baserrian jao zen Lasdartea eta umetan hasi soinu handia ikasten, Bikondoaren akademian. Pentagramaren zurruntasuna ezin eramanik, handia utzi eta txikia hartu zuen. Eleuterio Tapia osaba izan zuen irakasle. Harekin hasi zen plazetan eta erromerietan. Hamazazpi urteko azaldu zen lehen aldiz plazan bakarrik, 1981ean, Donostiako Igeldon. Euskal Herriko Trikitixa Txapelketak irabazi zituen 1986an eta 1988an.
Hogeita hiru urte daramatza Leturia pandero-jolearekin bikote gisa, Tapia eta Leturia Band taldean eta orain Tapia eta Leturia laukotean azken zazpi urte honetan, Jexux Aranburu eta Arkaitz Miner-ekin. Ibilbide honetan bederatzi disko kaleratu dituzte.
Diskografia
• Apoaren edertasuna Disko berezi batekin hasi zuen Joseba Tapiak bakarkako bidea: eskusoinua eta ahotsa, besterik ez, apoaren sinbologia batekoz bestera jarrita sorturiko ipuin-kantu nahaste ederra. Koldo Izagirre idazleak sorturiko istorio baten ardatzean biltzen dira doinu alaietan emandako kantu sotil, eder eta gaiztoak. Gaiztoak, bai. Horregatik uste ote dute askok haur kantuak direla? (Gaztelupeko Hotsak argitaratua)
• Québec: hamalau kantu independentziarako (Gaztelupeko Hotsak) Hain urrun eta hain hurbil! Bazter batean, hotza eta elurra den herrialde gogorrean, quebectarrek eutsi egiten diote nortasunari, identitateari. Hizkuntza erraldoi bat dute auzo, idenpendenteak izan nahi lukete… Quebeceko kantutegi modernoaren antologia dugu lan hau: Leclerc, Levesque, Vigneault, Charlebois, Piché… Itxaro Bordak eta Koldo Izagirrek moldaturiko bertsioetan. Kantaera berri bat proposatzen digu Joseba Tapiak, malgutasun harrigarriz. (Gaztelupeko Hotsek argitaratua)
• Agur Intxorta maite (Gaztelupeko Hotsak) Ezer ez geneukala uste genuen. Alegia, Eusko Gudariak eta ezer gutxi gehiago. Egunkari, aldizkari, paper zaharrak arakatuz eta oraindik bizirik zeuden zenbait gudariren laguntzaz, 1936-37ko Euskal Kantutegi Antifaxista aberatsaren erakusketa bikaina eskaintzen digu Joseba Tapiak, ohiko maisutasunez eta ezohiko maitasunez. (Gaztelupeko Hotsak argitaratua)
• Real Politic 2006 Zakurraren bibolina. Autoprodukzioa
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- Tapia eta Leturiaren webgunea: http://www.tapiaetaleturia.com/hasiera.htm
- Joseba Tapiaren webgunea: http://www.josebatapia.com
тхalaparтa
La txalaparta es un instrumento de música vasco muy antiguo cuya aparición no se ha podido cifrar, pero que conocemos gracias a que su arte se ha transmitido durante generaciones. Sus elementos, madera golpeando madera, proporcionan una sonoridad natural y primitiva. Es un instrumento de música único, cuyo rastro no se encuentra en otras culturas geográficamente próximas a la vasca, que hoy resuena más allá de sus antiguas fronteras.
Juan Mari. Beltran:
"Es un instrumento que se toca por 2 personas llamados txalapartaris, estos con la ayuda de dos makilas (palos de madera con diámetro y longitud específicas) percutan con sus dos palos sobre la tabla colocada horizontalmente (y aislada, para que no se pierda la resonancia), de arriba abajo y sujetando los palos verticalmente"
Josu Goiri:
"Para algunos la Txalaparta era un instrumento de comunicación con un código muy preciso, tipo “morse” que se ha ido perdiendo a lo largo del tiempo. Ritmo lentos para un suceso grave o ritmos rápidos para un evento alegre....también se la relaciona con la noche y los akelarres.”
Los mas ancianos asemejan la txalaparta a las costumbres ligadas a los festivales de fin del trabajo.
"Se utilizaba para pedir ayuda a la elaboración de la sidra al caserío vecino o simplemente para anunciar la elaboración de la sidra"
Hay diferentes técnicas de interpretación de la Txalaparta así como escuelas.Los txalapartaris improvisan sobre la base de una estructura rítmica típica, llamada ttakun y Herrena. (El juego musical es una alternancia, una especie de dialogo que se instaura. Uno toca el txakun a intervalos regulares y el otro txalapartari toca el herrena, intercalándolo en estos intervalos en los silencios dejados entre los golpes.
Después de la guerra civil, la txalaparta estuvo apunto de desaparecer, nadie la tocaba públicamente, estaba censurada. En los años 60 ya solo quedaban 2 familias los Goikoetxea y los Zuaznabar. Así, en esos años, Josean junto con su hermano fueron alumnos y discípulos de los hermanos Zuaznabar logrando recuperar la txalaparta del olvido. Al mismo tiempo los hermanos Beltrán junto con sus maestros, los hermanos Goikoetxea, toman el relevo de esta familia propulsando la importancia de esta música por todo Euskal Herria.
Durante la época franquista, la txalaparta vuelve a estar prohibida, tiempos de clandestinidad... En ese periodo, se siente la necesidad por parte de los vascos de recuperar el patrimonio amenazado de desaparecer.
Actualmente, gran parte de los jóvenes se sienten atraídos por esta práctica, acudiendo a escuelas ya consagradas. Una de ellas es la Juan Mari Bertrán que anualmente celebra la "txalaparta festa" de Hernán.
Las fusiones y prácticas actuales han evolucionado en cuanto a materiales (hierros, mármoles), se han fusionado con otros instrumentos y se han extendido en diferentes campos artísticos como son la danza, el teatro y la música clásica.
Es un instrumento de percusión fuertemente ligado a la identidad cultural vasca y profundizando en la txalaparta tradicional, Oreka TX ha experimentado otros ritmos desde el año 1997, han trabajado en diferentes proyectos y formaciones en torno a la txalaparta. Tras entrar en la formación de Kepa Junkera, formaron parte importante de sus presentaciones en vivo.
El público ha quedado hipnotizado por la particularidad y el misterio que envuelve a este instrumento así como la precisión y energía que ambos músicos trasmiten al tocarlo. Festivales en Europa, América y Japón han servido de plataforma para dar a conocer internacionalmente este instrumento.
Oreka TX también colaboró en proyectos discográficos. Músicos como Phil Cunningham, Oskorri y Hevia han contado con estos maestros que han sorprendido por su calidad y versatilidad.
• Quercus Endorphina, el sonido más sugerente de la txalaparta.
Oreka, significa equilibrio y la TX viene de txalaparta, un instrumento ancestral de sonido singular y sugestivo en el que la madera de las makilas impacta con la madera de las tablas (con metal si se trata de tobera, o piedra si es una herriparta...) y que exige la compenetración perfecta entre los dos interpretes.
El primer disco de Oreka TX, es la síntesis del intenso trabajo que vienen desarrollando desde sus comienzos. Los invitados en esta grabación: Glen Velez, Michel Bordeleu (La Bottine Souriante), Mikel Laboa, Ibon Koteron y Justin Vali además del propio Kepa Juntera (productor, compositor e ideólogo del proyecto, además de aportar su agenda de contactos), supieron aportar grandes dosis creativas, trabajando en función del instrumento solista: la txalaparta. En este álbum la tradición es respetada. Una edición muy cuidada para un álbum delicioso. Ttakun-ttakun.
• OREKA TX-en web EZ OFIZIALA: http://www.orekatx.com/
Txalapartari buruz:
• http://www.txiski.net/txalaparta/home.htm
• http://www.es-aqui.com/payno/colabora/txalaparta.htm
• http://txalaparta.free.fr/
ĸen zazpι
Ken Zazpi Jon Mikel Arronategik (Exkixuko baxujolea) eta Eñaut Elorrietak (Lugarriko abeslaria) 1996an Gernikan bultzatutako musika taldea da. Orduan, Bi eta bat aurrerapen abestia kaleratu zuten urte hartako "Aurtengo GORakada, 1"-ean, Gor diskoetxearen bilduma diskoan, KEN ZAZPI izenburupean.
2000. urterarte ez ziren lanean serio hasi. Urte horretan gaur egun taldea osatzen duten taldekideak batu eta maketa bat grabatu zuten Muxikan Batiz-en laguntzarekin. Grabaketa hau Iñaki UOHOren etxean burutu zuten.
* Taldea
Taldekideak: Jon Mikel Arronategik, Eñaut Elorrietak kitarra eta ahotsetan, Igor Artzanegik baxuan, Beñat Sernak kitarran, Iñaki Zabaletak triki eta teklatuetan, Jon Freskok baterian eta Unai Ormaetxeak.
Hitzak: Eñaut eta Jon Mikel. Unai Ormaetxearen laguntza jasotzen dute hauetariko batzuk osatzerakoan.
* Diskografia
• Atzo da bihar (Gor Discos, 2001)
• Bidean (Gor Discos, 2003)
• Gelditu denbora (akustikoa, Gor Discos, 2005)
*Web:
• Ken zazpiren webgune ofiziala: http://www.kenzazpi.com/
• Ken Zazpiri buruzko beste webgune bat: http://www.musikazblai.com/ken-zazpi/
• Zapalduen olerkiaren bideoa:
Ken Zazpi es un grupo vasco de música pop-rock creado en 1996 en Guernica por Jon Mikel Arronategi (bajista de Exkixu) y Eñaut Elorrieta (cantante de Lugarri). Entonces sacaron a la calle el tema Bi eta bat en el disco recopilación de la discográfica GOR (Aurtengo GORarkada 1), con el título “Ken Zazpi” (menos siete).
Hasta el 2000 no empezaron a trabajar en serio. En dicho año los componentes que forman el grupo hoy en día se reunieron y grabaron una maqueta en Múgica (Vizcaya) con la ayuda del músico Batiz (Fito & Fitipaldis). La grabación se llevó a cabo en la casa-estudio de grabación del ex integrante de Platero y tú Iñaki “Uoho” Antón.
Su último disco acústico, Gelditu Denbora es el que definitivamente les ha lanzado al éxito de ventas con una gira de numerosos conciertos en el País Vasco y también Cataluña.
* Miembros del grupo
• Jon Mikel Arronategi – Guitarra y voz
• Eñaut Elorrieta – Guitarra y voz
• Igor Artzanegi – Bajo
• Beñat Serna – Guitarra
• Iñaki Zabaleta – Trikitixa y teclados
• Jon Fresko – Batería
• Unai Ormaetxea
Las letras son de Eñaut y Jon Mikel. En algunas canciones, Unai Ormaetxea ayuda también.
* Discografía
• Atzo da bihar (Ayer es mañana). Gor Diskak, 2001
• Bidean (En el camino). Gor Diskak, 2003
• Gelditu denbora (Parar el tiempo). Acústico, Gor Diskak, 2005
* Web
• Página Oficial: http://www.kenzazpi.com/
• Letras: http://www.musikazblai.com/ken-zazpi/
• Video Poema de los Oprimidos: http://www.youtube.com/watch?v=E5UE-zP2QOU
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https://www.konpondu.net/
Iniciativa para la participación ciudadana en la construcción de la paz.
La sociedad vasca es la protagonista de su propio futuro. Parte hartu!
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2007/04/03
coмandanтe мυgυrυza - dj laιa
• Euskal Herria eta Jamaikaren arteko talka
Berriak zekarren sueltoa atzokoan: Ferminek disko berria maiatzaren 4an aterako zuela eta "Euskal Herria Jamaika Clash" izango duela izenburu. Metak disketxearen itxieraren ondoren, zain nengoen ea norekin ateratzeko asmoa zuen komandanteak eta bere kabuz aterako duela argitu du. Zigilu berriaren izena Talka Records izango da.
Sueltoa irakurri ondoren, hileko lehen egunetan Ferminek komunikatua plazaratzeko ohitura hartu duela gogoratu dut. Harenean ez dago RSSrik, ez dago harpidetzeko aukerarik, ez feed, ez e-mail eta norberak joan behar du noizean behin bisitan.
Eta joan egin naiz webgunera eta honekin egin dut topo: http://www.muguruzafm.com/komunikatuak/komunikazioa030.htm
• Euskal Herria Jamaika Clash
Durante 2005 Fermin ha estado componiendo nuevos temas para un nuevo disco que pretende grabar en Jamaica. Para ello, Muguruza entra en contacto con Clive Hunt, histórico de la música jamaiquina. Clive Hunt prepara el terreno para la grabación y en enero de 2006, Muguruza viaja a Jamaica junto a Xabi Solano (trikitixa), Jon Elizalde (trombón) y Xabi Peri (programación, guitarra) para grabar un nuevo álbum. Hunt pone en contacto a los músicos vascos con la comunidad jamaicana, encargándose de llevarles al estudio, a conciertos y de presentarles a los músicos de sesión con los que realizarán la grabación. Estos serán Uzziah "Sticky" Thompson, Daniel "Axe Man" Thompson, Waynew "C#" Clarke, Frankin "Bubler" Thompson, Wayne Armond, Dean Fraser y David Madden. Todos son reputados músicos de sesión, que han trabajado con Skatalites, Rita Marley, Jimmy Cliff, Shaggy o Steel Pulse. El disco se graba en los estudios Tuff Gong International y se mezcla en los estudios Big Yard. Como viene siendo habitual en sus discos, aparecen un montón de colaboradores de primer orden de la música jamaiquina: las I-Threes (Rita Marley, Marcia Griffiths y Judy Mowatt), Luciano, U-Roy o Toots Hibbert.
Una vez grabado el material, Fermin repite en los estudios Translab con Pompon Filkenstein, para la masterización final. En mayo aparece Euskal Herria Jamaika Clash. Debido a que la discográfica independiente Metak, en la que Muguruza venía editando todos sus discos, ha cerrado por problemas económicos, Fermin crea una nueva plataforma autogestionada para editar su nuevo disco: Talka Records.
• http://www.musikazblai.com/fermin-muguruza/
• http://www.ritmic.com/rock/especiales/ferminmuguruza/
• http://www.e-boza.com/informazioa.cfm?taldea=Fermin%20Muguruza&hizkuntza=0
• Entrevista: http://www.stormpages.com/marting/muguruza.htm
• http://www.irratia.com/blog/94
• http://www.durangokoazoka.com/news/1134131914
• http://www.negugorriak.net/noticias/noticias32.htm
• http://www.muguruzafm.com/denda/
ғerмιn мυgυrυza:
Una las figuras más influyentes y carismáticas de la música vasca
1.go Atala
Irun, Gipuzkoa jaio zen , 1963ko apirilaren 23 euskal musikagilea, abeslaria eta ekoizlea da. Iñigo Muguruza anaiarekin eta Treku Armendaritzekin 1982an Kortatu ska musika taldea sortu zuen. 1988an taldea desegin zen, baina Fermin eta Iñigo, Kaki Arkarazorekin elkartu ziren berriro 1990ean, Negu Gorriak osatzeko. 1997an Dut taldearekin aritu zen. Azkenaldi honetan bere kasa ibili da.
Kortatu, es uno de los grupos más importantes del “rock radical vasco” y pioneros en introducir el ska y el dub en este panorama musical En el grupo, Fermin tocaba la guitarra y cantaba como voz principal. La mayoría de los temas fue compuesta por los 2 hermanos.
Cuando Kortatu se disolvió, formó, junto a Iñigo y Kaki Arkarazo, Negu Gorriak, uno de los más importantes de los 90, Fermin dejó a un lado la guitarra y se convirtió en la voz principal. Junto con sus compañeros, fundó la discográfica Esan Ozenki Records para actuar siempre dentro del marco de la autogestión.
Después de la disolución de Negu Gorriak comenzó su carrera en solitario, practicando un estilo de fusión con elementos de ritmos latinos, rock, funk, soul y drum and bass pivotando alrededor del reggae.
Ha colaborado con muchos artistas de talla internacional.
En aspectos extramusicales, ha ejercido como columnista en los periódicos Argia y Egin, y condujo un programa de radio en Egin Irratia.
Políticamente hablando, Muguruza ha sido un personaje comprometido. Se declara de izquierdas, abertzale e internacionalista. Ha colaborado o simpatizado con numerosas organizaciones sociales y políticas, como las Gestoras Pro Amnistía o Herri Batasuna. En 1999, fue candidato independiente dentro de las listas de Euskal Herritarrok en las elecciones al Parlamento Europeo.
Sendia:A los 6 años, aprendió solfeo, a tocar el acordeón y la guitarra. Compartió el mismo interés por la música que sus otros dos hermanos: Iñigo y Jabier. Entre los tres consiguieron reunir una colección de más de 2.000 discos, que tuvieron que repartir cuando Jabier se marchó de casa.
Fermin estudió pedagogía en la Universidad de Salamanca, donde empezó a dar muestras de querer montar un grupo. Fue tras ver un concierto de The Clash en Donosti cuando finalmente se decidió a montar una banda.
Actualmente, Fermin Muguruza está casado y es padre de un niño y una niña.
Militancia política: su carrera artística siempre ha estado unida a la política.
Uno de los aspectos políticos que han condicionado su carrera musical ha sido la elección del euskera como lengua de expresión. No pudo aprender euskera en el colegio (estaba prohibido por el Franquismo), por lo que lo aprendió a la vez que empezaba con Kortatu. De hecho, con excepción de «Zu atrapatu arte», las canciones en euskera que aparecen en los dos primeros discos de Kortatu (Aizkolari, 9 zulo y Jaungoikoa eta lege zarra en El Estado De Las Cosas) estaban escritas por otras personas. Pero en Kolpez kolpe, con el euskera recién aprendido, aparecen las primeras composiciones de “Fermin euskaraz”
Discografía: Kortatu
• Sin título (1985), junto a Cicatriz, Jotakie y Kontuz-Hi!. Reeditado en CD.
• Kortatu En la reedición en se incluyeron dos canciones: Mierda de ciudad y El último ska.
• A La Calle Maxi single.
• El Estado De Las Cosas En la reedición se incluyeron las canciones de A la calle.
• A Front Line Compilation Recopilatorio, reeditado en CD.
• Kolpez Kolpe Reeditado en CD
• Azken Guda Dantza Doble LP en vivo. En la reedición desaparecen los pitidos censores de Aizkolari. Aqui también se descubre que el personaje oculto que aparecía en El estado de las cosas era Juan Carlos I.
Negu Gorriak
• Negu Gorriak LP y CD.
• Gure Jarrera LP y CD.
• Herrera de la Mancha. 90-12-09 VHS.
• Gora Herria Maxisingle. Reeditado en CD incluyendo Apatxe gaua.
• Tour 91+1 VHS.
• Borreroak Baditu Milaka Aurpegi Doble LP y CD.
• Negu Gorriak Telebista VHS.
• Hipokrisiari Stop! Bilbo 93-X-30 Disco en directo. LP y CD.
• Ideia Zabaldu LP y CD.
• Ustelkeria Recopilatorio. Reeditado.
• Salam, Agur CD.
• 1990 - 2001 DVD. Incluye los tres VHS y parte de los conciertos que dieron en 2001. Incluye un CD con temas en directo de esos conciertos.
Fermin Muguruza eta Dut
• Ireki Ateak CD.
Fermin Muguruza
• Amodio eta gorrotozko kantak/Canciones de amor y odio (1984-1998) (Recopilatorio de diferentes canciones en las que ha participado. CD-libro)
• Brigadistak Sound System CD.
• ErREMIXak CD-single.
• FM 99.00 Dub Manifest CD.
• Korrika. Mundu bat euskarara bildu CD-single.
• In-komunikazioa CD.
• Irun Meets Bristol. Komunikazioa CD.
• Sala Apolo, Barcelona 21/01/04
• 99-04 DVD con un CD de rarezas y remezclas.
• Xomorroak (Bizitza lorontzian)/Bichitos (La vida en el tiesto) CD.
• Euskal Herria Jamaika Clash CD.
• Bass-que Culture DVD documental con un CD de remixes del album Euskal Herria Jamaika Clash.
• http://www.muguruzafm.com/
• ESAN OZENKI :http://www.esan-ozenki.com
oѕĸorrι
OSKORRI ren
35. URTEBETETZEA
OSKORRIk aurten bere 35. Urtebetetzea ospatzen duela ta, datorren Abenduaren 15, 16 ta 17an OSKORRIk Bilbaoko Musika Bandarekin batera Arriaga Antzokian kontzertu berezi batzuk eskeini nituen.
Desde aquel concierto en la Universidad de Deusto en marzo del '71, mucha agua ha corrido por el río y una veintena de discos han llevado el sonido característico de la ecléctica agrupación Oskorri. Música sin etiquetas, enraizada en lo tradicional pero sin perder la frescura de los sonidos contemporáneos. Más de treinta años de carrera definen una identidad propia y característica mas allá de cambios y modificaciones que no han honradado el sonido "oskorri".
El grupo, uno de los más veteranos de la musica vasca, surge fruto de la unión de tres músicos, pilares fundamentales en la construcción del particular estilo del grupo: El cantante Natxo de Felipe y los guitarras Bixente Martínez y Anton Latxa, este último también cantante.
En sus primeros años de vida, Oskorri subió a distintos escenarios españoles y el público fue poco a poco descubriendo aquella nueva propuesta. En el '75 la CBS (actual Sony) les propuso firmar contrato. El grupo se aboco a la grabación del que sería su primer trabajo discográfico. "Gabriel Arestiren Oroimenez" es una selección de diez composiciones populares basadas en poemas de Gabriel Aresti a quien Oskorri rindió su homenaje.
Dos discos más ("Mosen bernat etxepare" y "Oskorri") hasta llegar al "Plazarik Plaza" donde aparece el sonido "oskorri" apoyado por la presencia de distintos instrumentos autóctonos. En la primavera de 1978 se embarcaron en una gira europea, la primera de una larga lista que han convertido a Oskorri en el grupo de folk vasco con mayor proyección internacional. Su carrera discográfica deparó muchas sorpresas y rarezas, además de una profunda tarea de investigación. "Natxo de Felipe & Oskorri sortu zen" con canciones rescatadas de las listas negras de la censura franquista, "Hi ere dantzari" grabado al servicio del cancionero popular vasco, ya que por no existir registros discográficos muchas de estas obras tendían a desaparecer, y la serie "Oskorri & the Pub Ibiltaria" con canciones tradicionales grabadas en actuaciones en las que el público participaba cantando o tocando instrumentos. También dedicaron dos discos al público infantil ("Katuen testamentua", rescatando canciones casi olvidadas y "Marijane kanta zan", en homenaje a la escritora navarra Marijane Minaberry).
La década del '80 encontró al grupo con algunos músicos nuevos (Kepa Junkera fue miembro de Oskorri antes de iniciar su carrera solista, retornando como co-productor en el disco "Ura" ), fueron años de intensas giras, reconocimiento internacional y una serie de nuevos trabajos discográficos. Para su 15º aniversario grabaron en vivo "Hamabost urte eta gero hau", un disco doble que mostró la vigencia y el poderío de la agrupación.
Los noventa fueron de igual intensidad con giras y conciertos por todo el mundo, como la fiesta que se vivió en el vigésimo quinto aniversario de Oskorri con un concierto antológico dentro del Festival Internacional de Folk de Getxo, donde rindieron homenaje a las diferentes lenguas invitando a 16 músicos de distintos países cantando su idioma: Kepa Junkera, Mikel Laboa, Albert Plá, Martin Carthy Liam O'Flynn y otros. De este encuentro surgió el CD "25 kantu urte".
• Integrantes:
Natxo de Felipe, percusión, guitarra, voz
Antón Latxa, guitarra acústica, voz
Bixente Martinez, guitarra eléctrica, mandolina
Xabier Zeberio, violín, voz
Gorka Eskauriaza, bajo eléctrico
Iñigo Egia, percusión
Josu Salbida, alboka, txirula, gaita
Iker Goenaga, trikitixa
• Web ofiziala: http://www.oskorri.com/
• Entevista :http://www.lafactoriadelritmo.com/fact5/entrevis/oskorri.shtml
вenιтo lerтхυndι
Nació en Orio ,Gipuzkoa. En su familia no existía tradición musical, aunque gustaban de cantar todos reunidos los días de gran fiesta. Con 19 años entró a trabajar en una relojería, donde hizo un descubrimiento crucial. Un día el dueño le bajó un viejo laúd, y Lertxundi se puso a afinarlo y a tocarlo. Le gustó la experiencia, y su siguiente paso fue comprar una guitarra eléctrica. Practicaba haciendo versiones en euskera de sus favoritos: los Shadows, Cliff Richards, Elvis Presley…
Su afición no se hizo pública hasta que se presentó a un concurso de canto. El era uno más entre los participantes, pero resultó seleccionado y a partir de ahí: se hizo famoso en su pueblo… y recibió una llamada de Mikel Laboa.
Hacia el año 1965 se estaba gestando el movimiento Ez Dok Amairu, en el cual se movían, los hermanos Artze, Jose Angel Irigarai, Lourdes Iriondo, Xabier Lete, Julen Lekuona, y Laboa… Ez Dok Amairu resultó un lugar de experimentación y aprendizaje, y aunque se disolvió, había dejado su huella en Benito.
En 1971 se publica su primer disco con su nombre como título. En realidad era una recopilación de sus primeros singles: canciones de amor y lucha, cantadas con guitarra, combinando temas populares y creados.
Oro laño mee batek…, su primer trabajo largo, es de 1974. continuaba con su sencillez musical, y es más elaborado. Además de los poemas de Lizardi, hay que destacar canciones, como la jota Herri behera o Txori txikia, basada en un poema de Artze.
En 1975 ve la luz ...eta maita herria, üken dezadan plazera, consigue gran éxito y se convierte en un disco clave: está ya presente el embrujo de Zuberoa, la Navarra de ambos lados de la frontera y canciones inolvidables, como Atharratze, Jaun Baruak, Maria Solt…
En 1977 publica el doble Zuberoa/Askatasunaren semeei, que seria una declaración de amor y homenaje a Zuberoa; por otra parte, el uso de instrumentos antiguos autóctonos y se rodea de un buen grupo de músicos.
En 1981 sale otro disco doble: Altabizkar / Itzaltzuko Bardoari. Tomando como base la batalla de Roncesvalles y en la segunda parte destaca la historia escrita por Arturo Kanpion, pero tampoco podemos olvidar: Oi ama Eskual Herri o Nere herriko neskatxa maite.
Gaueko ele ixilen baladak, de 1985,son canciones con textos cargados de simbolismo, como la que da título al disco.
En 1987 publica Mauleko bidean… izatearen mugagabean. Profundiza en líneas ya trazadas y por otra parte, este disco supone la búsqueda de algo nuevo, con el uso de sintetizadores y percusión.
En Pazko gaierdi ondua, de 1989, Lertxundi vuelve a temas tradicionales, sin olvidar las exigencias de sonido actuales. Se incluyen también temas que ya pertenecían a su repertorio, pero no grabadas, como Primaderako liliak.
En 1993, publica un recopilatorio con el título Hunkidura Kuttunak; Dos álbumes dobles, con 46 canciones, donde ellas fueron actualizadas.
En 1996 sale Hitaz Oroit. Un disko con letras de Urbeltz, Xalbador, P. Ramirez y Lertxundi. Los componentes de su grupo son los mismos de discos anteriores: Olatz Zugasti, Fernando Ederra, Angel Unzu, Pello Ramírez, Joxe Mari Irastorza, Kutxo Otxoa de Eribe, Pello Gereño, Pello Irizar, Ohiana Alkorta.
En 1998 la organización de Kilometroak 98 de Tolosa consiguió reunir a:Benito Lertxundi, Euskadiko Orkestra Sinfonikoa y Enrique Ugarte para llevar a cabo un proyecto tan curioso: que E. Ugarte realizase arreglos de canciones de Lertxundi para que las interpretase la Orquesta Sinfónica de Euskadi. El resultado del proyecto se estrenó, siendo la Orquesta Sinfónica de Euskadi quien puso la música, Lertxundi quien interpretó sus canciones y Enrique Ugarte quien dirigió la actuación.
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